ARTをキーワードに集う社会人サークル

アートナビゲーターたちの研究・研鑽の場として2013 年からスタートしているART LABO。

2016年からは、さらに幅を広げ、「いろいろな角度から、自分なりにアートを突き詰めてみたい」という皆様にもご参加いただけるよう、みんなの「アート研究会」への場へと発展しました。

より豊かな鑑賞力やさまざまな視点・新しいアートの世界への探究心などを育むため、自主的に決定したテーマに沿ってそれぞれがさらに掘り下げたり、旬なアートの現場に出かけてさまざまなお話を聞いたりするフィールドワークや、ゲストをお呼びしていろいろなお話を聞く、1ヶ月に1度の勉強会となっています。
誰かから教わるのではなく、ご自身や仲間たちとより深いアートな世界を目指したい人たちにはオススメの勉強・研究会となっています。

※アートナビゲーターとは、美術検定1級取得者の称号で、美術に関する知識は豊富に有している証となっています。ですので、深いアートな世界を目指したい人たちにはオススメの勉強・研究会となっています。

ART TRANSITの会員さまは、アートナビゲーターではなくても参加は可能です。※詳細は会員案内をご覧ください。

自分だけでは見つけることが難しい新しいアートへの視点を見つけたい人、お待ちしております！

2014年は、鑑賞者のための鑑賞者による展覧会テイスティングと言うものを考えていきました。展覧会をどんな風に「味わった」のか？その記録を残していくことで、自分の興味の再発見にもなり、また同じ鑑賞者に向けてその「味わい」を伝えていける、そんなものをめざし、独自のテイスティングシートを作成、会員の皆さまだけにお届けするブログと言う形で発信しております。

2015年は、現代美術を学ぶ。をテーマに、自分たちが「現代美術」を語れるよう、さまざまな勉強会を開催しました。フィールドワークを実施したことにより、より新しい視点・発見・楽しみが増え、「現代美術」という言葉のイメージが持っているわかりにくさのようなものが、各々で払拭できる何かをつかめたような気がしました。

2016年は、工芸をテーマに、美術館からギャラリーまでいろいろなフィールドワークを行い、鑑賞物としての工芸品、身近に使える工芸品、その幅の広さを体感することができました。

2017年は、「アジア・アフリカの近現代美術」ということで、アフリカのアートの現場で活躍されている方や研究者、モスク、美術展に訪れ、さまざまなこのエリアのアートを観ました。いろいろな作品の面白さを体感することができました。

2018年は、「明治時代　再検証」、明治時代がスタートして150年という2018年。美術の世界では、何が変わったのか？をあたらためて、皆さんと検証する1年となりました。たったの45年とはいえ、社会的にも美術的にも激動な時代だったことや、西洋と日本の美術の在り方の中で揺れ動いた美術の世界だったということが見えました。

2019年は、「1960年代〜1980年代の美術を探る」をテーマに、最初の東京オリンピックから高度経済成長期に入った日本、公立美術館の多くもこの時代に設立されました。アジアでは、戦争や宗主国からの独立が相次ぎ、西欧でもベトナム戦争や米ソ冷戦などさまざまな社会動向があった時代です。その中で美術はどのような役割を担い表現をしてきたのか？アートの世界にも、多様な作品が続々と誕生した複雑で元気のある時代出会ったことが見えてきました。

2020年は、「彫刻・立体作品」をテーマに、パブリックアートや近現代の彫刻・立体作品など、さまざまなフィールドワークを通じて、目を養ってきました。また個人テーマでは、さまざまな角度からの視点に平面とはまた異なる鑑賞の在り方を見出すことができたように感じました。

2021年のテーマは「写真・映像作品」となります。

いわゆる、絵画や彫刻などのジャンルからすると「後発」のジャンルとなりますが、現代作品では欠かせないジャンルとなっています。しかし、いまだにどのように受け止めていけばよいのか？つかみづらいジャンルでもあります。2021年はこのテーマをベースにさまざまな探求をしていきます。

【2021年 ARTLABO　ファシリテーター】

山内舞子

1979年生まれ。京都大学大学院文学研究科美学美術史学専修修士課程、国立西洋美術館インターンシッププログラム（教育普及）修了。美術館学芸員として50本以上の展覧会の企画・教育普及にたずさわり、現在はフリーランスのキュレーターとして活動。展覧会企画、美術評論のほか教育機関等で美術史の講座を担当。